PLEASANTS - Losing Streak / Sick Sad Situation Sp - FISH & CHEAP Records - 2026 X
Alex Patching, aka Al Uminium, is a key figure and a talented musician on Perth’s garage-punk scene, and also a regular feature in these pages. In 2020, we saw him strumming his legendary blue Vox Phantom IV and providing vocals for Dennis Cometti x, a very Australian, very Chats-ian x slacker-punk band, made for and by beer-swilling louts and brawlers (on Bargain Bin Rds, of course). At the same time, he was keeping the beat for the youthful garage rockers of Aborted Tortoise x and the synth-punkers of Ghoulies x, two discoveries from Goodbye Boozy Rds, the Italian label always at the forefront when lo-fi garage-punk is at stake. A flying start! A few albums followed for these three bands, then came the crowning glory with their first European tours.
The young man has got his foot in the door, and it won’t be closing again on him. He’s already returned to Europe in January 2025 with his solo project Pleasants accompanied by his bandmates from the Ghoulies for the live sets. Pleasants’ musical world sounds perhaps less lo-fi and feels more polished, sitting somewhere between Onyas-style hard punk'n'roll and early Australian punk in the vein of the Saints - you’ll also want to check out his punk-infused, taut-as-a-thong take on the Troggs’ x With A Girl Like You from his Monkey Sessions.
The two tracks presented here by Fish & Cheap Rds x effectively complement the album Rocanroll In Mono released last year on the leading American label Under The Gun Rds (a potential breakthrough into the US scene?). It’s worth noting that the power-pop track Losing Streak is taken from Budget Living Rds’ 2024 demo (by Lorenzo 'Wops' x from the Movie Star Junkies x). Such a talent!
Alex Patching, aka Al Uminium, personnage-clé et talentueux de la scène garage-punk de Perth, est un habitué de ces colonnes. En 2020, on le découvrait emmanchant sa mythique Vox Phantom IV bleue et assurant le chant pour Dennis Cometti x, du slacker-punk très australien, très Chats-ien x, de/pour buveurs de bières crétinoïdes et bagarreurs (sur Bargain Bin Rds, bien sûr). Simultanément, il battait le rythme pour les garageux juvéniles d'Aborted Tortoise x et les synth-punkers de Ghoulies x (deux découvertes Goodbye Boozy Rds, label italien toujours aux avant-postes). Un départ en fanfare ! Quelques albums ont suivi pour ces trois groupes, puis - consécration - les premières tournées européennes.
Le jeune homme a mis le pied dans la porte, elle ne se refermera plus. Il est déjà revenu en Europe en janvier 2025 avec son projet-solo - Pleasants - accompagné de ses acolytes des Ghoulies pour les parties 'live'. L'univers musical de Pleasants sonne moins lo-fi, semble plus abouti, entre hard-punk'n'roll à la Onyas et early-punk australien lignée Saints - on écoutera aussi son interprétation punkifiée et tendue comme un string de With A Girl Like You des Troggs x des Monkey Sessions.
Les deux morceaux présentés ici par Fish & Cheap Rds x complètent efficacement l'album Rocanroll In Mono sorti sur l'incontournable label américain Under The Gun Rds l'année dernière (une ouverture potentielle vers les USA ?). À noter que le titre power-pop Losing Streak est issu de la démo de 2024 de Budget Living (de Lorenzo 'Wops' x des Movie Star Junkies x). Du talent !
RED ROCKET 7 - RR7 Lp - Self-Released - 2026 X
Red Rocket 7 reeks of ramshackle Rimbaudian poetry, tastes like a cacasse-à-cul-nu stew, gallops like an Ardennes wild boar, and rocks out in true Gun Club style - the way only Carolomacérian garage rockers know how : there was Ohmfacom, there has been Nosocommies x, there’s now Red Rocket 7.
In fact, this 9-track album is best thought of as a compilation. On side B, we find all those tracks which have been stuck on repeat since 2020 - Damaged Tooth, It Goes, Vagina Squid... - from when Red Rocket 7 were a duo (Tyboat Camus & Axel Morlet) with that raw, primitive sound, pumped up with reverb and fuzz, and so characteristic, therefore, of Charleville-Mézières' sound. While this rural garage-punk foundation remains firmly rooted in the four new tracks from the 2024 Galileon session (side A), the two mates have taken advantage of becoming a trio - with Charles joining on drums - to broaden their musical horizons. The two guitars now allow them to dabble in heavy psychedelia, noise and indie-punk. A fine piece of work! Well done, lads!
Red Rocket 7, ça fleure bon la poésie rimbaldienne déglinguée, ça goûte bien la cacasse à cul nu, ça galope comme une laie ardennaise, ça Gun Club-ise comme seuls les garageux carolomacériens savent le faire. Y'a eu Ohmfacom, y'a Nosocommies x, y'aura désormais Red Rocket 7.
En fait, cet album 9-titre est plutôt à prendre comme une compilation. En face B, on retrouve tous ces morceaux écoutés en boucle depuis 2020 - Damaged Tooth, It Goes, Vagina Squid... - lorsque Red Rocket 7 évoluait en duo (Tyboat Camus et Axel Morlet) avec ce son brut, primitif, dopé à la réverb et à la fuzz, et si caractéristique, donc, de Charleville-Mézières. Si cette base garage-punk rural reste encore bien ancrée sur les quatre nouveaux morceaux de la session Galileon de 2024 (en face A), les deux compères ont profité du passage en trio - arrivée de Charles à la batterie - pour élargir leur univers musical. Les deux guitares leur permettent d'aller désormais chatouiller le heavy-psyche, la noise et l'indie-punk. Du très bel ouvrage ! Bien joué, les gars !
INSTITUTE - Institute ! Ep - ANTI FADE Records - 2026 X
Of course we’re going to talk about this completely unexpected collaboration between the Melbourne-based label Anti Fade Rds and the Austin, Texas band Institute. When two giants of the 2010s stick together, it’s usually bound to be explosive.
Anti Fade Rds is an Aussie label that we know perfectly well. It has played a major part in making Melbourne the rock'n'roll capital of the world. We loved following the Australian garage-punk revival of the early 2010s (Straight Arrows x, the Living Eyes, Ausmuteants,the Frowning Clouds, Wet Blankets, the New Center of the Universe compilations and their allusion to Chris Bailey from the Saints, etc...). The Melbourne post-punk wave of the following years fascinated us just as much (Parsnip x, Primo!, Hierophants, School Damage x, Vintage Crop x, Program x, Exek x...). And even today, we eagerly await any new Aussie killers unearthed by the label (RMFC x, the Judges x, Phil & the Tiles x, Alien NoseJob x, Civic, the Prize x, Itchy & the Nits x...). Fifteen years after its inception, Anti Fade Rds has thus become an essential label, and has even recently made its mark on the international scene. The most prestigious American bands are now booking their tickets to come on board (Minneapolis Uranium Club x, Institute...) and, incidentally, to fly out for a few gigs in Australia.
As for the band, it would be a lie to say we discovered Institute through their first 7-inch on Deranged Rds in 2014 (let’s not even mention their early demo tape). Because apart from two or three releases from that label that we might have listened to by chance in the mid-2000s, the world of American hardcore 2.0 has always remained a vast and intimidating territory, as impenetrable as it is indecipherable. However, with Institute signing to Sacred Bones Rds, a label dedicated to post-punk, whether it be revivalist, modernist or weirdos, we were entering much more familiar territories.
Three Institute albums have thus been released on this New York-based label (Catharsis, 2015, Subordination, 2017, Readjusting the Locks, 2019), all absolutely killer, all with that brilliantly modern, deconstructive post-punk edge, all combining the power of the Turbonegrian death-punk with the melody of Texan garage-punk (Marked Men/Radiactivity x, Hex Dispensers, Wax Museums...), all blending Crass-style anarcho-punk ethos with the fury of the Texas hardcore scene (in which the band members are heavily involved, from Glue to Nosferatu - check them all out on the London label La Vida Es Un Mus Rds, which, incidentally, co-produced Institute’s latest album (Ragdoll Dance, 2023) with Roachleg Rds. Phew !). All of them, finally, featuring that rough, raspy voice à la Jake Burns (singer of Stiff Little Fingers), a voice which will forever remain Institute’strademark.
For fun, we can now have another listen to the very krautrock Christian Rights, the brilliantly metal riffs of Exhibitionism, or that Shot By Both Side-style riff on the haunting Dazzle Paint, before we finally dive into these three new tracks. Whilst the Shooter fits perfectly into the band’s discography and is likely to become a classic in its own right, A Privilege and Why Are These Men Alive? are two tracks with strong Melbourne post-punk influences, in the vein of Eddy Current Suppression Ring x (Mikey Young’s touch on the mastering?), and were therefore perfectly shaped to the Texans’ mini-tour of Australia in March 2026.
Bien sûr qu'on va en parler, de cette collaboration complètement inattendue entre le label melbournois Anti Fade Rds et les texans d'Institute. Lorsque deux monstres sacrés des années 2010 se rencontrent, ça ne peut que faire des étincelles.
Côté label, on connaît très bien. Anti Fade Rds a largement contribué à faire de Melbourne la capitale mondiale du rock'n'roll. On a adoré suivre le renouveau garage-punk australien du début de la décennie 2010 (Straight Arrows x, the Living Eyes, Ausmuteants, the Frowning Clouds, Wet Blankets, les compilations New Center of the Universe et leur titre-clin d'oeil à Chris Bailey des Saints, etc...). La déferlante post-punk melbournoise des années suivantes nous a tout autant passionnés (Parsnip x, Primo!, Hierophants, School Damage x, Vintage Crop x, Program x, Exek x...). Et aujourd'hui encore, on guette avec avidité les nouveautés australes déterrées par le label (RMFC x, the Judges x, Phil & the Tiles x, Alien NoseJob x, Civic, the Prize x, Itchy & the Nits x...). Quinze ans après ses débuts, Anti Fade Rds est ainsi devenu un label incontournable, et s'impose même depuis peu à l'international. Les groupes américains les plus prestigieux prennent désormais leur ticket pour embarquer à bords (Minneapolis Uranium Club x, Institute...) et accessoirement, s'envoler pour quelques dates vers l'Australie.
Côté groupe, ce serait mentir que d'affirmer qu'on a découvert Institute avec son premier 45 tours sur Deranged Rds en 2014 (ne parlons même pas de leur K7-démo). Car en dehors de deux/trois références de ce label écoutées par hasard au milieu des années 2000, le milieu du hardcore américain 2.0 est toujours resté ce territoire vaste et intimidant, aussi indéfrichable qu'indéchiffrable. Par contre, avec la signature d'Institute par Sacred Bones Rds, label dédié au post-punk weirdos, revival ou moderniste, on entrait sur un terrain beaucoup plus connu.
Trois albums d'Institute sont ainsi sortis sur la structure New-Yorkaise (Catharsis, 2015, Subordination, 2017, Readjusting the Locks, 2019), tous terriblement mortels, tous avec cette touche post-punk destructurante génialement moderne, tous alliant la puissance du death-punk Turbonégrien et la mélodie du garage-punk texan (Marked Men/Radiactivity x, Hex Dispensers, Wax Museums...), tous mêlant l'éthique anarco-punk Crassienne à la rage de la scène hardcore du Texas (dans laquelle les membres du groupes sont, au passage, largement impliqués, de Glue à Nosferatu - à découvrir sur le label londonien La Vida Es Un Mus Rds, par ailleurs co-producteur avec Roachleg Rds du dernier album d'Institute (Ragdoll Dance, 2023). Ouf). Tous, enfin, avec cette voix rugueuse, éraillée, à la Jake Burns (des Stiff Little Fingers), et qui restera à jamais la marque de fabrique d'Institute.
Pour le plaisir, on ré-écoutera le très kraut-ien Christian Rights, les plans génialement metal d'Exhibitionism, ou le riff à la Shot By By Side du maladif Dazzle Paint, avant de se plonger enfin dans l'écoute de ces trois nouveaux titres. Si The Shooter ne dénote nullement dans la discographie du groupe et risque de devenir à son tour un classique, A privilege et Why Are These Men Alive ? sont deux morceaux aux accents très post-punk melbournois, lignée Eddy Current Suppression Ring x (la patte Mikey Young au mastering ?). Donc parfaitement taillés pour la mini-tournée australienne des texans du mois de mars 2026.
QUICK ROMANCE - Brian Jones's Hair / Zero Tic Sp - DAMAGED GOODS Records - 2025 X
The most beautiful opening to a punk track, but also the most frustrating because it was so brief (5 seconds!), was that hyper-sexual, defiant and slightly wicked female voice on I Don’t Wanna Be A Rich by the Frenchy Guilty Razors, our very own Sex Pistols. We’ve ever dreamed of a continuation. Nearly fifty years on, that voice may well have finally been reincarnated in Matilta Scotland's one, the singer of a brand-new punk band from Bath-Avon, Quick Romance.
Like her, the other members of Quick Romance are outrageously young. One might also add that they are all shockingly attractive, brazenly elegant, cheekily playful, and shamelessly cheerful. And above all, they play vintage '76 Brit-punk in a way that only the British know how. The two tracks Brian Jones’ Hair and Zero Tic convince us of this with ease.
Then, after the first listening, we quickly find yourself checking out the various hairstyles of the guitar hero whose name rhymed with the Stones, and - thanks to a stroke of luck with Arte TV’s broadcast -we get swept away by the moving documentary that Nick Broomfield put together about his life in 2023. Then we listen again to the original version of Zero Tic, an old forgotten hit by Stefan, the baby-punk of the Belgian mob-punk scene, once released by Plastic Bertrand on the B-side of the single J’Suis Pas Méchant, unearthed in our part of the world in the late 2000s by the bovver-punk blog Crazee Kids, all the while remembering that thirty years ago, also on Damaged Goods Rds - the Medways sound of the punk revival - the Headcoatees were already treating us to a supremely sexy Ça Plane Pour Moi. We finally find ourselves dreaming that a dozen bands from the Avon Valley, as handsome as they are determined, will emerge in the wake of Quick Romance and, in unison, reclaim a genre that has for too long been relegated to a slightly outdated, five-decade-old folklore for seniors.
La plus belle ouverture d'un morceau punk, mais aussi la plus frustrante car la plus lapidaire (5 secondes!), c'est cette voix féminine, hyper sexuée, crâne et un brin vicieuse sur I Don't Wanna Be A Rich des Guilty Razors, nos Sex Pistols à nous. On a toujours rêvé d'une prolongation. Pas loin de cinquante plus tard, elle pourrait bien s'être enfin réincarnée dans celle de Matilta Scotland, la chanteuse d'un tout jeune groupe punk de Bath-Avon, Quick Romance.
Comme elle, les membres de Quick Romance sont indécemment jeunes. On pourrait d'ailleurs aussi rajouter qu'ils sont tous outrageusement séduisants, insolemment élégants, effrontément badins, impudemment joviens. Et surtout qu'ils jouent du brit-punk millésime-76 comme seuls les anglais savent le faire. Les deux titres Brian Jones' Hair et Zero Ticnous en convainquent sans peine.
Dès lors, on se surprend à vérifier les diverses coupes de cheveux du guitare-héro qui faisait rimer son nom avec Stones, et, hasard de la programmation d'Arte Tv, et on se laisse emporter par le reportage émouvant que Nick Broomfield a concocté sur sa vie en 2023. Puis on ré-écoute la version originale de Zero Tic, vieux tube oublié de Stefan, le bébé-punk du mob-punk belge, produit par Plastic Bertrand, face B du simple J'Suis Pas Méchant, déterré dans nos contrées à la fin des années 2000 par le blog bovver-punk Crazee Kids, tout en se rappelant qu'il y a trente ans, également sur Damaged Goods Rds - le son Medways du renouveau punk - thee Headcoatees nous gratifiaient déjà d'un Ça Plane Pour Moi top sexy. On se prend enfin à rêver qu'une dizaine de groupes de la vallée de l'Avon, aussi beaux que volontaires, apparaissent dans la trainée de Quick Romance et se ré-approprient à l'unisson un genre trop longtemps tombé dans un folklore quinqua-décennal un brin désuet (Punk's Not Dead!).
NOIR BOY GEORGE - Polytoxicomane De Toi Lp - PAN EUROPEAN Recording - 2026 X
The film by Nicolas Drolc and Guillaume Marietta, La Grande Triple Alliance Internationale De L'Est x, which traces the rise of the Alsace-Lorraine (and beyond) punk underground from the mid-2000s to the end of the following decade, formed the basis of my pseudo-investigation Sur Les Traces De…, which began with the concerts by Delacave x at La Grenze in Strasbourg and Warietta x at Les Trinitaires in Metz in the spring of 2024.
In this classic rock documentary, eloquent Emmanuel Satt repeatedly and passionately recounted the whole saga. This punk activist from Metz had indeed been involved in most of the major projects within this scene, and his wide-ranging musical explorations had played a major part in writing one of the most fascinating chapters in the history of the underground DIY rock scene in France. In a more or less chronologically order, he played :
- garage-noise with AH Kraken (Sweet Rot, In the Red Rds) and the Anals (Sweet Rot, Permanent Records);
- bossa-pop with the Dreams (Bibimbap, Kill Shaman, Rococo Rds) in a duo with Armelle “Bisou-Bisou” Oberle (we promise, one day we’ll talk about Crack Und Ultra Eczema, Mil Mascaras and Heimat in a review on Badaboum);
- electro-noise/industrial with Plastobeton and Le Chômage, with, lying in wait, the Parisian connection of Le Gambetta (SdZ x, POUeT! Schallplatten Rds) and the Amiens connection (La Belle Brique d’Usé x) - it was probably around this time that I temporarily lost touch with that scene;
- funky post-garage with Funk Police and electro-kraut with Scorpion Violente (the Belgian connexion with Teenage Menopause, Bruit Direct Rds, but also Avant! Rds and in the background the expansion of the Grande Triple Alliance into Italy - Movie Star Junkies x, Maria Violenza x, the Intellectuals...);
- noise/doom with 1400 Points de Suture (Et Mon Cul C'est Du Tofu?) and noisy psychedelic metal with Bras Mort (note, incidentally, the split with Jessica 93 x on Music Fear Satan Rds).
- and finally, alongside all this collective adventure, his solo project, Noir Boy George.
Built around minimalist lines on cheap synth and dark lyrics full of easy rhymes never short on excess, Noir Boy George had demonstrated the full extent of his depressive potential throughout the 2010s. It was that amazing Metz Noire demo-tape (Tanzprocesz Rds, 2011), reissued on Lp in 2023 under the name Gloire à Satan - quite a statement; it was that hit, Messin Plutôt Que français, (POUeT! Schallplatten Rds, 2014), or the Live A La Cave 12 with Usé and Jessica 93 (1000 Balles, Kaka Kids Rds, 2018). For me, it was above all that explosive Messine/Moisissure split Ep with Maria Violenza, where each band covered a track by the other, and which had brought me back closer to his organic, heartfelt world (Kaka Kids Rds, 2021).
Noir Boy George will now also be embodied by this eagerly awaited Lp, Polytoxicomane De Toi, on which an absolute nihilism and the melancholy of the working-class-zero are jumbled together (Les Rapports de Production, with its suicidal atmosphere reminiscent of Drive (the movie) will remain the standout cut on the record), gloomy dark waves (Satan Vit Dans Mon Ventre) and morbid EBM (Injecte Moi), dark bossa-punk (À l'Est de ton Corps), gothic industrial, grim ska under bad trip (Comme Alan Vega), and provocative porn-punk (Agnès). In short, zero festivity inside. The future of French post-punk is unlikely to please everyone. And that’s just perfect that way.
- electro-noise/industrial with Plastobeton and Le Chômage, with, lying in wait, the Parisian connection of Le Gambetta (SdZ x, POUeT! Schallplatten Rds) and the Amiens connection (La Belle Brique d’Usé x) - it was probably around this time that I temporarily lost touch with that scene;
- funky post-garage with Funk Police and electro-kraut with Scorpion Violente (the Belgian connexion with Teenage Menopause, Bruit Direct Rds, but also Avant! Rds and in the background the expansion of the Grande Triple Alliance into Italy - Movie Star Junkies x, Maria Violenza x, the Intellectuals...);
- noise/doom with 1400 Points de Suture (Et Mon Cul C'est Du Tofu?) and noisy psychedelic metal with Bras Mort (note, incidentally, the split with Jessica 93 x on Music Fear Satan Rds).
- and finally, alongside all this collective adventure, his solo project, Noir Boy George.
Built around minimalist lines on cheap synth and dark lyrics full of easy rhymes never short on excess, Noir Boy George had demonstrated the full extent of his depressive potential throughout the 2010s. It was that amazing Metz Noire demo-tape (Tanzprocesz Rds, 2011), reissued on Lp in 2023 under the name Gloire à Satan - quite a statement; it was that hit, Messin Plutôt Que français, (POUeT! Schallplatten Rds, 2014), or the Live A La Cave 12 with Usé and Jessica 93 (1000 Balles, Kaka Kids Rds, 2018). For me, it was above all that explosive Messine/Moisissure split Ep with Maria Violenza, where each band covered a track by the other, and which had brought me back closer to his organic, heartfelt world (Kaka Kids Rds, 2021).
Noir Boy George will now also be embodied by this eagerly awaited Lp, Polytoxicomane De Toi, on which an absolute nihilism and the melancholy of the working-class-zero are jumbled together (Les Rapports de Production, with its suicidal atmosphere reminiscent of Drive (the movie) will remain the standout cut on the record), gloomy dark waves (Satan Vit Dans Mon Ventre) and morbid EBM (Injecte Moi), dark bossa-punk (À l'Est de ton Corps), gothic industrial, grim ska under bad trip (Comme Alan Vega), and provocative porn-punk (Agnès). In short, zero festivity inside. The future of French post-punk is unlikely to please everyone. And that’s just perfect that way.
Le film de Nicolas Drolc et Guillaume Marietta, La Grande Triple Alliance Internationale De L'Est x, retraçant la montée en puissance de l'underground punk alsaço-lorrain (et au-delà) du milieu des années 2000 à la fin de la décennie suivante, avait constitué le point d'appui de ma pseudo-enquête ''Sur les traces de....'', débutée avec les concerts de Delacave x à la Grenze de Strasbourg et de Warietta x aux Trinitaires de Metz au printemps 2024.
Dans ce classique du rock-documentaire, un intervenant éloquent témoignait de manière récurrente et passionnée sur toute cette épopée : Emmanuel Satti. Cet activiste punk messin avait en effet participé à la plupart des grands projets de cette nébuleuse, et ses multiples explorations musicales avaient largement contribué à écrire l'une des pages les plus fascinantes de l'histoire des bas-fonds du rock DIY français. En vrac, mais plus ou moins chronologiquement, on l'a retrouvé jouant :
- du garage-noise avec AH Kraken (Sweet Rot, In the Red Rds) et the Anals (Sweet Rot, Permanent Rds) ;
- de la bossa-pop avec the Dreams (Bibimbap, Kill Shaman, Rococo Rds) en duo avec Armelle 'Bisou-Bisou' Oberle (promis, on parlera un jour de Crack Und Ultra Eczema,Mil Mascaras et Heimat au cours d'une chronique sur Badaboum) ;
- de l'électro-noise/indus avec Plastobeton et Le Chômage, avec, en embuscade, la connexion parisienne du Gambetta (SdZ x, POUeT ! Schallplatten Rds) et amiénoise (La Belle Brique d'Usé x) - c'est sans doute vers cette époque que j'ai décroché temporairement de cette scène;
- du post-garage funky avec Funk Police et de l'electro-kraut avec Scorpion Violente(Teenage Menopause, Bruit Direct Rds, mais aussi Avant ! Rds et en toile de fond l'extension de la Grande Triple Alliance vers l'Italie - Movie Star Junkies x, Maria Violenza x, the Intellectuals...) ;
- de la noise/doom avec 1400 Points de Suture (Et Mon Cul C'est Du Tofu ?) et du metal-psyche noisy avec Bras Mort (on notera au passage le split avec Jessica 93 x sur Music Fear Satan Rds).
- et enfin, parallèlement à toute cette aventure collective, avec son projet solo, Noir Boy George.
Construit autour de lignes de synthé cheapos minimalistes, et de paroles sombres à la rime facile et jamais à court d'outrances, Noir Boy George avait démontré l'étendue de son potentiel dépressif tout au long de la décennie 2010. Noir Boy George, c'était la K7 Metz Noire (Tanzprocesz Rds, 2011), rééditée en Lp en 2023 sous le nom Gloire à Satan - tout un programme -, c'était ce tube, Messin Plutôt Que français, (POUeT ! Schallplatten Rds,2014), ou le Live A La Cave 12 avec Usé et Jessica 93 (1000 Balles, Kaka Kids Rds, 2018). Pour moi, c'était surtout ce split-Ep détonnant Messine/Moisissure avec Maria Violenza x, où chacun reprenait un morceau de l'autre, et qui m'avait à nouveau rapproché de son univers organique et cardiaque (Kaka Kids Rds, 2021).
Noir Boy George, ce sera aussi désormais ce Lp, très attendu, Polytoxicomane De Toi, sur lequel se côtoient pêle-mêle absolu nihiliste et tristesse de la working-class-zero (Les Rapports de Production et ses ambiances suicidaires à la Drive - le film - restera le hit du disque), dark-waves glauques (Satan Vit Dans Mon Ventre) et EBM morbides (Injecte Moi), bossa-punk enténébrée (À l'Est de ton Corps), indus gothique, ska lugubre sous bad trip (Comme Alan Vega), porn-punk allergisant (Agnès). Bref, festivité zéro. L'avenir du post-punk français risque bien ne pas plaire à tout le monde. Et c'est tant mieux.
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